Am 28. September 2021 wird Archeophone Records, ein renommiertes, Grammy-ausgezeichnetes Label aus Illinois, USA, unter dem Titel „Etching the Voice: Emile Berliner and the First Commercial Gramophone Discs, 1889-1895” eine Doppel-CD mit Überspielungen von einhundertundeins (101) E. Berliner’s Grammophon Hartgummischallplatten veröffentlichen.

Die Doppel-CD enthält die weitaus größte, jemals zusammen getragene Musikbibliothek dieser zu den frühesten und seltensten Tonträgern der Welt gehörenden, nur 12,5 cm kleinen Schallplatten, in Sammlerkreisen so genannte "five inch Berliner" oder "Berliner 5 inch discs", und als Bonus eine 7,6 cm Puppenschallplatte. Nach letztem Stand sind 180 verschiedene Aufnahmen (von ursprünglich etwa 300 veröffentlichten) erhalten geblieben, darunter etliche in lediglich einem nachgewiesenen Exemplar.

Das beiliegende, 80-seitige Booklet enthält Beiträge der Autoren (Stephan Puille, David Giovannoni und dem Team von Archeophone), Anmerkungen zu jedem Titel, transkribierte Liedtexte und Illustrationen. Als Ergebnis aktueller Forschungen wird die Geschichte von E. Berliner’s Grammophon, bzw. der Grammophonfabrik Kämmer, Reinhardt & Co. aus Waltershausen im heutigen Thüringen, Produzent und Vertrieb des weltweit ersten Plattenspielers und der ersten Schallplatten auf dem Markt, detailliert wie niemals zuvor, vorgestellt.

Mit aufwendigen Methoden gelang es, die bereits bei der Entstehung durch handbetriebene Aufnahmegrammophone entstandenen Tonschwankungen auszugleichen. Erstmals bekommt man damit eine Ahnung über die Qualität der gesungenen, gesprochenen und gespielten klanglichen Ereignisse zum Zeitpunkt ihrer Aufnahme. Einige davon wurden vor 130 Jahren bemerkenswert gut eingefangen. Das Repertoire war zudem erstaunlich vielfältig, für die ganze Familie gedacht und widerlegt damit die seit Jahrzehnten übliche, unabsichtlich abwertende Darstellung, bei den Grammophonen und Schallplatten aus Waltershausen würde es sich von Anfang an nur um Spielzeug gehandelt haben.

Die Vorbestellung läuft seit heute. Hier ist die Titelliste mit kurzen Tonbeispielen: Link - Hier klicken

Mit vielen, teils großformatigen Abbildungen gestalteter Hardcover-Katalog mit 234 Seiten, der alle im Besitz des Deutschen Museums in München befindlichen Phonographen mit umfangreichen technischen und historischen Informationen vorstellt. Neben damals verbreiteteren Geräten werden außerordentliche Raritäten beschrieben (Peter A. Leitmeyr † und Stephan Puille).

Vorangestellt sind drei Aufsätze der Herausgeber:
- Die Entstehung der Objektgruppe Phonographen im Deutschen Museum (Johannes Müske und Stephan Puille);
- Ausführliche Darstellung zur Entwicklung der deutschen Phonographenindustrie sowie der sprechenden Maschinen seit den Anfängen (Stephan Puille);
- Der Einsatz des Phonographen in der volkskundlich-ethnologischen Forschung im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert (Johannes Müske).

Zu beziehen direkt beim Deutschen Museum oder im Buchhandel zum Preis von 29,90 € (im Museumsshop 26,90 €): Link - Hier klicken

Siehe auch: Link - Hier klicken

Endlich ist es soweit: Nach Jahren aufwändiger Recherche ist jetzt beim Berliner Metropol-Verlag
die Paul O’Montis-Biographie erschienen:



Die 1920er Jahre sind gerade wieder en vogue. Der Chansonnier und Vortragskünstler Paul O’Montis verkörperte die schillernde Kulturszene der ersten deutschen Republik, die so genannten „Goldenen Zwanziger Jahre“, par excellence. Sein Bühnenpublikum lag ihm zu Füßen, seine zahlreichen Tourneen wie Schallplatten-Veröffentlichungen machten ihn in allen deutschsprachigen Regionen Europas populär. Doch nach seiner Ermordung im KZ geriet er weitgehend in Vergessenheit. Seine nun vorliegende Biographie macht einen wichtigen Abschnitt deutscher Zeit- und Kulturgeschichte wieder lebendig. Und sie schließt auch eine klaffende Lücke bisheriger historischer Forschung: Denn O’Montis ist der erste schwule Künstler der Weimarer Republik, dessen Leben als Bühnen- wie Plattenstar, und dessen Flüchtlingsschicksal (Grund: Homosexualität) nunmehr weitgehend dokumentiert sind.

Zu beziehen direkt beim Metropol-Verlag oder per Flyer via. Post.

Ein buntes Kaleidoskop an Fachbeiträgen der Autoren informiert auf über 120 Seiten rund um die Tanzmusik, Künstler und die Schellackplatte.

Vor wenigen Tagen erschien das Sammlerheft „Fox auf 78“ in seiner zweiunddreißigsten Ausgabe.

Heft 32 – Winter 2020/21

4 KK - Kleine Jazzeinlage - Eddie Wood‘s Kentucky Serenaders in Berlin

8 Gabriel Gössel - Das Geheimnis der psychophonischen Schallplatten des Dr. Radwan, Teil 2

10 KK - Die kühle Blonde aus der zweiten Reihe: Hilde Sepp

18 Evelin Förster -Fox Macabre Teil 2 - Unterhaltungskunst im Berliner Revolutionswinter 1918/19

28 KK - Scheibenweiser - Labelei in Rot und Blau

32 Hans Blüthner - Swing tanzen erwünscht - Auferstehung des Jazz im Berlin der Nachkriegsjahre

37 KK - Berliner Swing-Herbergen in der Frühen Nachkriegszeit

40 Lars Gorklo/Josef Westner - Die Metropol-Vokalisten - Ein kleines Fotoalbum

46 KK - Die Pracht der Notenblätter - Folge 1: Paul Telemann

48 KK - Mit Musik ging alles besser - Zum 120. Geburtstag von Werner Bochmann

60 Markus Goosmann - Der Puszta-Fox - E. ungarisch-deutsche Rhapsodie in striktem Rhythmus, 2

64 KK - Bitte einsteigen - Die Weintraubs Syncopators auf Berliner Bühnen 1927 - 1933

77 Henner Pfau - Dr. Rille kramt in seinem Schallplattenarchiv, Teil 5

81 KK - Vergöttert und verjagt - Ernst Verebes

88 Frank Wittendorfer - „...statt Grothe und Haentzschel haben wir jetzt Stech und Géczy.”

94 Konrad Nowakowski - Fred Ross in Breslau

98 Marcel Schneider - Die Teddies werden berühmt

125 KK - Ein Bild und seine Geschichte: Tango Trophy

126 Nachruf auf Gabriel Gössel

Der Sammler und Tänzer Uwe Meusel hat ein 400-Seiten Buch (in Hardcover) mit einer
Compilation-Box: 375 Tracks auf 15 CDs und einer DVD zur Subskription geschaffen.

Die Publikation ist für November 2020 geplant. Um sie in Gang zu bringen, sind 350 subskribierte Exemplare nötig. Die Subskription startet am 3. Februar 2020.

Unter folgenden Link - Hier klicken kann eine Vorbestellung für das Buch getätigt werden.

„The Sound of Tap“ behandelt im Kern die ersten 40 Jahre von internationalen Aufnahmen mit Stepptanz (1926–1965). Daneben wird ein Ausflug in die Anfänge gemacht und mithilfe zweier Bonus-CDs die Brücke in die Gegenwart geschlagen. Der Stepptanz entwickelte sich zusammen mit der Jazzmusik von Swing zu Bebop und Bigband, berührt aber auch Genres wie Blues, Kabarett, Musical und sogar klassische Musik. Zudem lässt sich in dieser Zeit der Wechsel der Aufnahmetechnik von Zylinder- und 78er-Platten zu Singles (7“) und LPs in Stereo nachvollziehen.

Ein buntes Kaleidoskop an Fachbeiträgen der Autoren informiert auf über 120 Seiten rund um die Tanzmusik, Künstler und die Schellackplatte.

Vor wenigen Tagen erschien das Sammlerheft „Fox auf 78“ in seiner einunddreißigsten Ausgabe. Darin enthalten ist u.a. die 3. Folge "Hoheit tanzt inkognito" über Hollywood-Musicals in Deutschland mit den passenden Rezeptionen, Werbung und sämtlichen (bisher) bekannten deutschen Schellackplatten-Veröffentlichungen geschrieben von (jitterbug) Stephan Wuthe.

Des Weiteren konnte unser Autor (humoresk) Josef Westner einen spannenden Artikel über bekannte und unbekanntere Vokalgruppen während Filmauftritten der Zeit von 1929 bis 1945 bei der UFA publizieren. Dazu weitere interessante Artikel über Delle Haensch, 75 Jahre RBT-Orchester, Robert Dorsay, Puszta-Fox, Variationen von dem Lied "Die Wunderbar" und vieles mehr...

Für die bevorstehende Publikation: „The Sound of Tap – Tap Dancing on Record 1926-1965“ (tap-dancing-on-record.com), die über 70 Biographien enthalten wird, habe ich versucht, mehr über das Leben von Evi Bodo herauszufinden. Ohne die freundliche Unterstützung der verschiedenen Wiener Archive (s.u.) und der Deutschen Nationalbibliothek wäre das nicht möglich gewesen. Mein besonderer Dank gilt der Wiener Historikerin Dr. Claudia Kuretsidis-Haider vom Dokumentationsarchiv des österreichischen Widerstandes für ihre kompetente Hilfe bei der Recherche.

Evi Bodo war ein Wiener Mädchen jüdischer Herkunft mit einem außergewöhnlichen Gesangs- und Tanz-Talent. Ihr bürgerlicher Name lautete Eva Bodenstein. Ihre Mutter war Margarete Bodenstein, geborene Goldhammer...

Deutschland war die Wiege der internationalen Tonindustrie. Nach ersten Versuchen mit Sprechpuppen im thüringischen Waltershausen in den 1880er-Jahren entwickelten sich Hannover, Berlin und Leipzig schnell zu Zentren der Sprechmaschinen- und Schallplattenproduktion. Von dort aus wurden Aufnahme-Expeditionen in alle Welt unternommen. Die beiden Weltkriege und die Inflation unterbrachen die Weltmarktführung, aber Deutschland blieb dennoch ein bedeutender Produzent und Exporteur bis zum Ende der Schellackzeit um 1959 – und, wenn man die modernen Sprechpuppen hinzuzählt, bis in die 1980er-Jahre.

Umso erstaunlicher ist, dass die deutschen Schallplattenmarken und ihre Etiketten bisher nicht umfassend dargestellt wurden. Diese Lücke soll nunmehr geschlossen werden: durch ein fünfbändiges Werk von rund 500 Seiten pro Band, mit mehr als 10.000 Abbildungen in Farbe sowie Begleittexten. Format: 21 x 28 cm (im Schuber).

Kontakt zum Autor: -> e-mail <-

Unser Mitglied Alex Rex (Rücklaufrille) arbeitet seit 2015 die Geschichte
der Firma „Applaudando-Schallplattenfabrik GmbH“ aus Halle auf.

Neben seinem Heft zur Geschichte der Applaudando Schallplattenfabrik GmbH Halle,
gibt es nun auch eine Internetseite über seine hervorragenden Recherchen, welche unter anderem ein ständig aktualisiertes Tonträgerverzeichnis besitzt.




Bei der Recherche eines Studienprojektes über mechanische Klangaufzeichnung innerhalb meines Designstudiums an der Burg Giebichenstein in Halle (Saale), stieß ich 2014 auf das Buch Phonographen und Grammophone von Herbert Jüttemann. In diesem Buch wurde die Hallische Schallplattenfabrik APPLAUDANDO aufgelistet, die von 1911 bis 1914 Schellackplatten herstellte.

Kurz darauf machte ich mich auf die Suche, um weitere Informationen über die ehemalige Schallplattenfirma zu finden. Leider musste ich feststellen, dass APPLAUDANDO den Hallischen Museen nicht bekannt war. So begann ich im Frühjahr 2015 meine Jahrelange Recherche im Hallischen Stadtarchiv, im digitalen Archiv der Phonografischen Zeitschrift, im Forum von grammophon-platten.de und in diversen weiteren Internetseiten und sozialen Plattformen aufzunehmen. Schließlich konnte ich genug Quellen finden, um die Geschichte der hallischen Plattenfabrik zu rekonstruieren.



Meine Recherche ist als Heft in einer selbst verlegten Kleinauflage erschienen (per Anfrage bei mir erhältlich). Eine leicht gekürzte Fassung meiner Recherche wurde als Aufsatz im Jahrbuch Hallischer Stadtgeschichte 2017 (Verlag Janos Stekovics) veröffentlicht. Es folgten ein Fernsehbericht und ein Radiobeitrag vom MDR im Winter 2017/2018.

Um meine Publikation mit Photographien, Grafiken, Audioaufnahmen und Videomaterial zu erweitern, entschied ich mich im Januar 2019 eine eigene Internetseite über APPLAUDANDO online zu stellen. Diese Seite bietet nicht nur einen Überblick über meine Recherche, sondern auch ein ständig aktualisiertes Tonträgerverzeichnis mit allen bekannten APPLAUDANDO-Veröffentlichungen.

Applaudando Record-Schallpattenfabrik Halle (Saale)

Alexander Rex ist gelernter Orgelbauer, studierter Designer und beschäftigt sich in seinen künstlerischen und gestalterischen Arbeiten bevorzugt mit der mechanischen Tonaufzeichnung und Tonerzeugung. Er arbeitet als Freiberufler für die Leipziger Schallplattenfabrik R.A.N.D. Muzik (Leipzig) und wohnt zurzeit in Halle (Saale).

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